¡Libertad y Vida!

¡Libertad y Vida!

Por Giovanny Cruz Durán

Hace unos meses vimos y escuchamos a un importante grupo de artistas cubanos, de diferentes disciplinas, protestar en calles de su país. Procuraba mejores condiciones de vida y trabajo. También vimos, en cámaras, la manera cómo lo reprimieron las más altas autoridades de su Ministerio de Cultura. Igual supimos que algunos fueron hasta encarcelados. Lo vimos y supimos muy bien.

Recuerdo haber escrito sobre el tema. Recuerdo haber dicho que aquella acción tendría consecuencia en el pensamiento cubano. Generalmente, acciones de este tipo realizadas por escritores y artistas se convierten en tendencia.

 

En el caso, aquellas protestas parecieron que se diluían en el tiempo. Pareció que la dictadura “hizo su trabajo”. No necesariamente ocurrió así.

Lo que no se han diluido son las precariedades cubanas. No. La carencia en los servicios básicos, en la comida y las telecomunicaciones se ha vuelto insoportable en la vecina isla; sometida por una dictadura que demuestra cada día más ser infuncional; entre otros muchos decires.

El slogan barato que culpa a otros de la ineficiencia en Cuba, luego de más de cincuenta años diciéndolo, es una tomadura de pelo. La llamada Revolución Cubana nunca ha sido eficaz para la economía de aquel país. 

Cuando era un parásito de la URSS, lograban manejar su crisis, aún con ciertas precariedades. Pero cuando Rusia entendió que no podía seguir manteniendo aquel deficiente barril sin fondo ni propósitos que era Cuba, y dejó de patrocinarlos, la dictadura entró en la debacle. Dicha relación comenzó en 1959. Se afianzó en 1972 cuando Cuba ingresa al COMECÓN. Se fue a pique en 1990. ¡Hace ya 31 años!

Desde entonces, los dictadores cubanos no han podido encontrar la manera de eficientizar un gobierno que se acostumbró a vivir a costillas de otros. 

No obstante, la dictadura se mantiene. La gente pasa allá hambre; pero la dictadura se mantiene. Los cubanos son privados de comunicación libre; pero la dictadura se mantiene. No encuentran medicinas, pero la dictadura sigue allí.

Tengo amigos importantes que todavía osan defender ese absurdo que es la dictadura cubana. Empero, cuando los junto a artistas y escritores cubanos (que todavía viven en Cuba) y les hablan de su cruenta realidad, se sacuden. 

Para muchos resulta fácil hablar bien de Cuba desconociendo lo que padece el pueblo allí. Los cubanos amigos se han tenido que convertir en pedigüeños generalizados. Se han visto forzados a evitar hasta sonrojarse por serlo. Es un lujo que no pueden darse. Quienes viven en esa isla, no pueden ni quieren seguir soportando la incapacidad e intolerancia de aquel régimen, fallido en muchos sentidos.

Fui un amigo y defensor de la revolución de marras. Sin embargo, yo que nunca me he inscrito como enemigo de principios revolucionarios, tengo luengos años proclamando el fracaso, en términos generales, de dicha revolución. Es que mi sensibilidad de artista no podía seguir respaldando el sometimiento a un pueblo. ¡El arte necesita libertad!

Por eso, en estos momentos en los cuales miles de cubanos han salido a las calles a pedir un cambio fundamental en su país, cuando una caricatura presidencial le declara la guerra no al hambre, sino a su pueblo hambriento; me uno al clamor general que pide en Cuba… ¡Libertad y Vida!

Para lograrlo, es necesario que a los tiranos les cierren, de una vez y por todas, el… 

¡Telón!

A PROPÓSITO DE LA REVISTA ¿Y CÓMO ASÍ?

A PROPÓSITO DE LA REVISTA ¿Y CÓMO ASÍ?

Por Giovanny Cruz Durán

Definitivamente la cultura del universo ha cambiado. Generalmente ocurre luego de grandes acontecimientos. Las guerras constituyen un buen ejemplo de lo aseverado. Por supuesto que una pandemia como la Covid-19 estaba destinada a producir cambios importantes en aspectos conductuales.

Y así ha estado sucediendo. No se apresuren a suponer que, una vez vencida la pandemia, volveremos a nuestros hábitos anteriores. La cultural digital, para ilustrar con el ejemplo, llegó para quedarse. 

Desde luego que añoramos la vida presencial. Cuando nos liberemos del infierno-covid podría haber un vuelco hacia esta modalidad. Recuerden el destape que ocurrió en España desde la supresión oficial de la censura franquista, como consecuencia de la muerte del dictador en noviembre de 1975. El destape más notorio en la ocasión fue en el cine. A partir del hecho, solo en 1976, prácticamente, el cincuenta por ciento del cine español tenía un alto porcentaje de contenido erótico. Los desnudos femeninos, la mayoría gratuitos, estaban a la orden del día.

Una vez que la pandemia nos libere, acudiremos a galope a centros de diversión y entretenimiento, tiendas, playas, hoteles, casinos, clases presenciales, templos, etc.

Empero, una vez baje comprensiblemente la “marea”, las reuniones virtuales se mantendrán. La escuela no desaprovechará la magnífica herramienta y posibilidades que brinda el Internet. Lo mismo ocurrirá con la industria del entretenimiento. Esto, probablemente, está siendo ponderado por los inversionistas en publicidad, que se preparan desde ya para la era post-covid.

El libro y la lectura antes de la Covid-19 no estaban en su mejor momento. Medios populares como son los periódicos sufrían por esto. Entre El País, El Mundo, Abc y La Razón difundían diariamente 1,185.000 periódicos. Ahora apenas superan los 500.000. Hay grandes diarios importantes que ni se imprimen. Su contenido nos llega digitalmente. Y esa tendencia cada día será mayor.

Es cierto que los lectores tradicionales, como es mi caso, prefieren leer el libro físico. Pero esta generación tiene otros parámetros. 

Seguiremos asistiendo a los espacios físicos de cine; sin embargo, las servidoras digitales de películas tienen suscriptores que superan con creces los asiduos a los cines tradicionales. Y eso, no se podrá ya revertir.

Igual está ocurriendo con el libro. No pocos estudios hablan de la crisis en la lectoría. Si a esto añadimos las tendencias que he estado tratando en esta entrega, cabe suponer que cada día más el lector universal estará leyendo frente a ordenadores personales.

Desde hace años ustedes han visto cómo proliferan los blogs culturales. Montones de escritores tienen los suyos. Este escritor tiene desde el 2009 la revista digital LA PASIÓN CULTURAL. Hay miles de escritores que tienen medios mas sofisticados que los económicos blogs. 

En nuestro país, en el ámbito literario, el mejor a mi juicio es la revista ¿Y CÓMO ASÍ?, cuyo mentor es el escritor y doctor en literatura Manuel García Cartagena. 

Se trata de una revista de alto contenido cultural. Atractiva. Brillantemente diseñada. De un contenido literario excelente. ¿Y CÓMO ASÍ? llegó para quedarse siempre. 

Les invito a ver su más reciente número (7). De lo mejor. Debo admitir que (como se estila en la Justicia) debí inhibirme. Esto, porque mi cuento “¿Y quién es el muerto? ha sido generosamente incluido en la revista de marras. 

Obviando mi colaboración, en este número (dedicado al escritor César Zapata), hay un cuento magnífico de Mónica Volonteri (“Kadish de la muerte”), igual calidad encuentro en poemas (de María Antonia Segarra, Tomás Modesto Galán, José Alejandro Peña y Dionisio de Jesús), ensayos, entrevistas y otras modalidades literarias. El editorial es para fuertes aplausos

Dejen de comer bolas y disfruten el contenido de ¿Y CÓMO ASÍ? Este es el link:

 

https://revistacomoasi.blogspot.com/2021/07/blog-post.html?m=1

¡Telón!

Covid y vacunas en mi casa

Covid y vacunas en mi casa

Por Giovanny Cruz Durán

Cuando nos enteramos que la niñera de mi nieto, Diego, se iba de fiesta (ahora le dicen "teteo") prácticamente todos los fines de semanas, ya era un poco tarde para tomar las medidas responsables. 

 

Tarde, porque mi hija menor, Renata, (con ocho meses de embarazo) había sido infectada por la niñera con la Covid-19. 

 

Ella, Renata, apenas tenía una semana con la primera dosis de la autorizada vacuna para las embarazadas. Yo mismo la acompañé al Ministerio de la Fuerzas Armadas, donde la trataron con todo el rigor que su estado ameritaba; lo que probablemente le habrá evitado serias complicaciones.

 

Pueden imaginar el ajetreo y angustias que nos ha generado la infección de marras. Esto, por lo especial que debe ser cualquier tratamiento anticovid para una embaraza y el peligro de infección que corríamos todos en la casa. 

 

Como pueden suponer, el contacto de ella con Diego y su esposo, Johan, es directo. Casi igual conmigo, dado que vivimos en la misma casa, sólo con un piso de por medio.

 

Desde luego que la primera medida, una vez confirmada la infección e iniciado su tratamiento, fue aislar a Renata en la casa de su hermana Fiora. Luego informar a familiares y relacionados, como también al colegio de Diego. De ahí pasar a hacer pruebas a aquellos que se relacionaban directamente con mi hija infectada. 

 

En ese sentido, debo dar un testimonio importante (recuerden que Johan Bueno duerme con Renata y tiene durante todo el tiempo contactos directos con ella): nadie más ha sido infectado de la Covid-19 en la casa. Johan y yo teníamos las dos dosis de la vacuna. Y estas nos han, realmente, blindado contra la enfermedad.

 

¡La vacuna sí funciona! 

 

Por supuesto que uno debe cuidarse. Ninguna vacuna es un escudo infalible. Empero, a pesar del contacto directo que tenemos con la infectada, salimos ilesos. Un muy buen indicio. Una buena esperanza. Una gran tranquilidad. Ah. Y no tenemos ningún chip o imán en nuestro cuerpo dejado allí al vacunarnos, como sugieren sólo los idiotas.

 

¿Vamos en la casa a bajar la guardia? Por supuesto que no. Lo que sí haremos es dormir un tanto más confiado y recomendar a todo el mundo vacunarse. Ella, la vacuna, ha librado de la enfermedad, en este caso, a tres personas de mi casa.

 

La misma Renata, con apenas una sola dosis de la vacuna, ha tenido un padecimiento controlado. La criatura todavía en su vientre, según han determinado ya su gineco-obstetra, la neumóloga, el pediatra y nuestro médico imprescindible José Natalio Redondo; nacerá sin complicaciones y no será necesario hacerle una preventiva cesárea, como llegó a temerse.

 

¡Viva la vacuna! ¡Viva la vida! ¡Vivan los profesionales de la medicina! 

 

Ya deben estar imaginando lo que estoy pensando y deseando sobre la niñera irresponsable… ¡Telón!

Las fotos misteriosas de Delta Soto

 Hace algo más de dos años conté que había encontrado unas fotografías de Delta Soto en diferentes etapas de su vida. No pocas veces la inmensa Delta y yo conversamos sobre esa colección gráfica, que todavía hoy no se cómo llegó a mis manos. Una noche, sencillamente, sentí curiosidad por un extraño CD envuelto en rosado que estaba en un archivo de metal en mi casa. Lo abrí y dentro estaban las fotos de marras. Compartí en las Redes algunas en la ocasión, bajo el simpático asombro de Delta y su hija Nelly. 

Delta Soto se ocupaba, entre otras muchas cosas, hasta de proporcionar obras teatrales a grupos o directores jóvenes. Particularmente, recuerdo que me entregó en su casa "El bebé furioso"; de Manuel Martínez Mediero. La puse, desde luego, muchas veces en escena y logré tremendos éxitos. También fue Delta quien me convenció que diera el gran salto profesional dirigiendo "La Casa de Bernarda Alba" (protagonizada por Ana Hilda García y Amarilis Rodríguez).

En varias ocasiones compartí escenarios con ella ("La gaviota", "Marat-Sade" y "La Celestina"). La dirigí en "Duendes y locos de las dunas" y en una de las versiones de "Amanda". Escribí una obra especial para ella: "El último personaje de Cecilia B".

Hoy compartiré en esta La Pasión Cultural fotos de Delta... que jamás será olvidada. Hay fotos infantiles, juveniles, haciendo vida en familia, laborando y actuando tanto en el país como en Moscú. Todavía es un misterio cómo aparecieron casi todas las fotos que les comparto en uno de mis archivos. 

Con Ángela Herrera y conmigo actuando en "Mara-Sade":

Actuando con Ángel Haché

Actuando en Moscú:

En "Casa de Muñecas":

En "Casa de Muñecas":

Composición de "Marat-Sade":

Con su hijo Radel en Moscú:

Otra actuación en Rusia:

También en Moscú:

Otra vez actuando en Moscú:

En familia celebrando un cumpleaños:

Con Villalona, Radel y Nelly:

Frente al Gitis, Moscú:

Actuando en Moscú:

Muy jovencita:

Delta trabajando en Inmigración:

Em sociedad:

De marinerita muy joven:

Con la familia en el patio de su casa:

Con Ángel Haché en "Marat-Sade"

Torturando a Iván García en "Marat-Sade":

Con Radel y Nelly:

Actuando creo que junto Rusia:

Posando con Ángel Haché, María Castillo, Víctor Checo, Augusto Feria y Miguel Bucarelly:

En una escena de baile:

Pregunta obligada: ¿Por qué hacemos teatro?

Pregunta obligada: ¿Por qué hacemos teatro?

Por Giovanny Cruz Durán

Se comenzó a representar en el planeta cuando el proyecto humano que existió antes del pitecantropus erectus, descubre en la planicie algo que trae con un rito a la caverna: el rito de la Vida y la Muerte; perennes tema y debate de la escena. 

La escena efímera de un Arte que el esteta francés Jean Doat define como “Síntesis de artes que exige un arte de la síntesis”. Y en conclusión eso resultamos ser: una conjunción de las verdades de todas las artes convocadas.

Mientras, Edgar Alan Poe lo conceptualiza como “Organización del caos”, tratando de explicar su cercanía con las divinidades. Divinidades que tomaron prestado nuestro principio de Acción para desde allí construir el Verbo.

Este arte que se organiza cuando se hace cómplice del Mito, cuando crece en la noche hacia lo apolíneo y lo dionisíaco; es decir... hacia el sueño y embriaguez de que nos habla Nitsche.

¡Si... de ahí venimos! Del precepto figurativo de uno y la transformación obligada del otro. Dionisio y Apolo equilibrando el nacimiento, el porvenir y nuestra permanencia eterna. Porque si de algo está el terrenal Universo convencido es que el teatro jamás perecerá... persecula seculorum.

Esto acepta el severo Jehová que lo rescata del lugar donde habitaba: justo en el centro de su energía sin principio ni fin. Lo supo el Yucahú Bagua Maórocoti de los taínos cuando creó los areítos, esos comprometidos cantos teatrales entre la tierra y el cielo. Lo supo el nórdico Odín cuando un día se auto asignó como características la vida, la muerte, la magia y la poesía. 

Todo dios, estoy seguro, es fundamentalmente un hombre de teatro. Y viceversa. Por eso, rituales y creación nos son afines.

¡Si... esos somos esencialmente! Transformaciones del rito, continente para el grito, mito que se agiganta en la poesía, la palabra lúdica hecha carne, el movimiento que nos legó la metafísica del Cosmos, la luz conformada por las llamas, el primer asombro del hombre en la caverna, la reflexión inicial ante la muerte; una idea articulada y que, mediante juegos, palabras, gestos y maquillaje; trataba de encontrar la magia que aseguraba la vida primitiva y daba oportunidad de trascender a las aspiraciones que llegaron con lo Humano.

La gente de teatro nacemos de esa soñada redención que bautizamos como Katarsis. Nacemos en las fiestas de la carne y del espíritu; con su música, flores, frutas, vino, caracoles y guirnaldas. 

La transformación lograda entonces resultó tan proteica que requerimos de máscaras, túnicas y coturnos para que esta fuera aún más absoluta.

Cuando el Ser comenzó a hacer la Historia, no encontró otra mejor manera de narrarla que con el Teatro. Pero cuando la Historia se tornó un gran campo de batalla, su revolución se convirtió en el Drama.

Eso lo entendió perfectamente Juan Pablo Duarte cuando empezó la fundamental revolución dominicana desde escenarios y libretos. 

Desde entonces, nunca nuestros artistas de la escena han rehuido de los compromisos demandados por la Historia, dentro y fuera de nuestros escenarios. En las protestas anticoloniales, con Llerena sacando la cabeza, dijimos... ¡Presente! En las luchas contra de la tiranía dijimos... ¡Presente! Cuando se defendió el honor mancillado en Ciudad Nueva dijimos... ¡Presente! Cuando en unos nefastos doce años se quiso retroceder en las conquistas, también dijimos.... ¡Presente! Y lo seguiremos diciendo cuantas veces la Patria lo reclame.

Hoy estamos comprometidos a construir el nuevo Lenguaje, una expresión fundamental que nos caracterice, ser parte del proceso cultural de estos tiempos. Únicas formas de asegurar la pervivencia, a la cual nos comprometieron los ancestros desde el génesis particular; no obstante Platón nos expulsara después de su República.

Sin embargo, aún no contesto la pregunta. La respuesta entraña dolor y sacrificio peligrosos. Aunque dolor y sacrificio son parte de la materia que nos formó, desde la cual partimos. ¿No es Sísifo, acaso, quien mejor nos ha explicado? Su condena a transportar constantemente la pesada piedra ha signado de por vida a todos los hacedores universales de teatro.

¡Pero la pregunta! ¡No puedo seguir evadiendo su respuesta! ¿Por qué hacemos teatro? Para expresarnos, para transformarnos. ¡Si no lo hacemos... morimos!

Algo nuestro que nunca es un final, sino un promesa de regresar al día siguiente: ¡el telón!

Datos curiosos para el día de los enamorados

¿Quién era San Valentín?
Por Giovanny Cruz Durán

En la Roma del siglo III, época en la que el cristianismo era perseguido, se prohibía el matrimonio entre los soldados ya que se creía que los hombres solteros rendían más en el campo de batalla que los hombres casados porque no estaban emocionalmente ligados a sus familias.

Es en estas circunstancias cuando surge la figura de San Valentín, un sacerdote cristiano que ante tal injusticia decide casar a las parejas bajo el ritual cristiano a escondidas de los ojos romanos.

Valentín adquiere, por proteger a los enamorados y auspiciar bodas secretas, gran prestigio en toda la ciudad y es llamado por el emperador Claudio II para conocerle. El sacerdote aprovecha aquella visita para hacer propaganda de la religión cristiana y convencer al emperador para que siga los pasos de Jesús. Aunque en un principio Claudio II se sintió atraído por aquella religión que los mismos romanos perseguían; pero los soldados y el propio gobernador de Roma le obligaron a desistir y organizaron una campaña en contra de Valentín. El emperador romano ordenó entonces al gobernador de Roma que procesara al sacerdote.

La misión de condenar al sacerdote la tuvo que llevar acabo el lugarteniente, Asterius. Éste, cuando estuvo delante del sacerdote, se burló de la religión cristiana y quiso poner a prueba a Valentín. Le preguntó si sería capaz de devolver la vista a una de sus hijas que era ciega de nacimiento. El sacerdote aceptó y en nombre de Dios obró el milagro. El lugarteniente y toda su familia se convirtieron al cristianismo, pero no pudieron librar a Valentín de su martirio. San Valentín fue ejecutado un 14 de febrero.

Mientras estuvo encerrado, su carcelero le pidió que diera clases a su hija Julia, a base de lecciones y horas juntos, Valentín se enamoró de la muchacha. La víspera de su ejecución, envió una nota de despedida a la chica en la que firmó con las palabras "de tu Valentín". De ahí el origen de las cartas de amor y poemas que se envían los enamorados en la actualidad y de la expresión de despedida "From Your Valentine"; conocida en todo el mundo adjunta en miles de postales de San Valentín.

La historia de San Valentín hubiera quedado ahí si no fuera porque dos siglos más tarde la Iglesia católica la recuperó. Por aquel entonces era tradición entre los adolescentes practicar una curiosa fiesta pagana derivada de los ritos en honor del dios Lupercus, dios de la fertilidad que se celebraba el día 15 de febrero. Era un sorteo mediante el cual cada chico escogía el nombre de una joven que se convertiría en su compañera de diversión durante un año. La Santa Sede quiso acabar con esta celebración pagana y canonizó a San Valentín como patrón de los enamorados.

El cuerpo de San Valentín se conserva actualmente en la Basílica de su mismo nombre que está situada en la ciudad italiana de Terni. Cada 14 de febrero se celebra en este templo un acto de compromiso por parte de diferentes parejas que quieren unirse en matrimonio al año siguiente.

Sobre la serie de televisión francesa “Ten Percent”

Sobre la serie de televisión francesa “Ten Percent”.

Por Giovanny Cruz.

 

En la cruenta realidad de la pandemia, las servidoras de series y películas se han visto compelidas a recurrir hasta a  ciertas realizaciones carentes, probablemente, del rigor artístico demandado.

No obstante, también hemos podido ver producciones interesantes.

En países como el nuestro, lo normal es ver películas, en un aplastante alto porcentaje, realizadas en USA; donde no se hace ciertamente el mejor cine del mundo, aunque sí el más famoso y consumido.

Sin embargo, ante la fuerza de carencia, las servidoras de series y películas han tenido que poner el ojo en producciones de diferentes países. Así las cosas, hemos estado viendo material de muchos países europeos y asiáticos, que nos han permitido apreciar otras realidades y estéticas en pantalla.

España, Inglaterra, Dinamarca, Turquía, Italia, India, Pakistán, Noruega, Finlandia, Polonia, Corea; etcétera, han demostrado que en cine, teatro y televisión hay otras grandes realidades. Lo que ha obligado a la “industria” y espectadores a revisar anticuados cánones y prejuicios.

Por todo esto, me he encontrado con realizaciones muy interesantes y de aplausos. Naturalmente, igual con algunas francamente abominables.

Recientemente, presionado por la escasez, me decidí a ver en Netflix la serie “Dix pour Cent” (“Ten Percent”, en inglés).

El título alude, precisamente, al 10 por ciento que cobran los agentes a actores, directores y libretistas de cine y teatro. De esto trata esta bastante real serie, en formato de gran producción.

Es una realización francesa (cuatro temporadas de seis capítulos cada una, ya traducida al español) excelentemente actuada, simpática, algunas veces muy dramática, bien hecha, muy entretenida, atrevida y sumamente ingeniosa. Es lo que llamaría una realización inteligente en sí misma. Igual es comercial, aunque nunca descuidan los valores artísticos de eventos como este.

Por la serie desfila, constantemente, una constelación de estrellas de la actuación. ¡Cátedras actorales en muchos casos!

Abordan temas muy atrevidos, actuales y de gran impacto social. Curiosamente, Netflix en dicha serie se cuestiona a sí misma.

Aunque no encontré muchas debilidades en "Dix pour cent", hay episodios, y no cometeré el sacrilegio de contarlos, que resultaron memorables.

¡Corran! Dejen de leerme y procúrenla inmediatamente. Me lo van a agradecer, si acaso todavía no la han visto.

Como escritor y actor he quedado muy satisfecho.

Disquisiciones antes del pavo en Nochebuena

Disquisiciones antes del pavo en Nochebuena

Por Giovanny Cruz Durán

Ya saben que fuera de mis pasiones por el Arte, en eso que he llamado "mis laberintos interiores”, cohabita un ser que frecuentemente contacta a un científico vecino (¿acaso será el Nivangio Zurc que todos llevamos dentro?). 

Se me hace difícil, algunas veces, evadirme del químico que en pensamientos matemáticos pretende explicar para sí mismo la conformación del universo.

 

James Joyce escribió… "Para que el pensamiento piense sobre el pensamiento". Hoy necesito hacerle caso y entrar en un proceso de sutiles disquisiciones. 

Hace una horas que ciertos datos, accidentalmente, aparecieron en la pantalla de la Mac. Eran viejos postulados sobre el Cosmos. Como estaba pensando en el pavo y la pierna de cerdo, ya sazonados, que debo hornear para la cena de esta noche, rápidamente ordené a mi mano derecha cliquear sobre el magic mouse y evitar que entrase en las profundidades de la Ciencia que estaba resurgiendo en el monitor.  Pero la mano, o el ratón, no me obedeció. Sin poder ya evitarlo, coloqué sobre mi escritorio algunos libros malditos y luego los dedos se movieron inquietos sobre el teclado. 

 

¡Joyce me tiene envenenado!

 

¡Debo escribir otra vez sobre el universo! Si acaso sienten que complicaré sus pensamientos con estos postulados, pueden interrumpir la lectura. No me ofenderé y hasta trataré de comprender.

Miren… insisto en deciros que en realidad el universo que limitadamente percibimos, vino de una Singularidad. ¿Qué es eso?

Una Singularidad es una zona del espacio-tiempo donde no se puede definir alguna magnitud física relacionada con los campos gravitatorios, tales como la curvatura, u otras magnitudes. Es un lugar en el que la densidad de materia y la curvatura del espacio se hacen infinitas, y no tiene significado desde el punto de vista físico-teórico. 

 

Las Singularidades se forman cuando se produce un colapso gravitacional de estrellas macizas. Es como si la muerte antecediera la vida. El Big Bang (nombre que fue el resultado de una mofa) no es, entonces, una explosión como se piensa; sino una Singularidad o curvatura. El Universo tuvo en un punto distorsión infinita del espacio y el tiempo. 

¡Ven que los físicos teóricos, el Internet y mis libros también envenenan mi cerebro, como le ocurrió al Quijote!

Muchos creyentes (y hasta no creyentes) piensan que en el Principio era un infinito vacío silencioso y oscuro, ningún lugar se distinguía de otro, ningún tiempo de otro. Y apareció un punto en el que estaba comprimida una cantidad descomunal de masa y ese punto explotó descomprimiéndose la masa, que fue ocupando cada vez más espacio y dando lugar a polvo cósmico, estrellas, planetas y el universo tal como hoy lo conocemos. ¡Comprenderán que nada de esto pudo ocurrir en siete días! 

En realidad es bastante más complicado. Duendes de la Ciencia me han comentado que no hay manera de entenderlo intuitivamente y por ello se recurre a la metáfora de la explosión… o a la divina. Quizás resulta difícil imaginar que el Universo tiene un inicio y no hay un antes. Lo cierto es que el Universo ha existido siempre. 

Si… si… ya sé que andamos en medio del diciembre, justo en el tiempo de Jesús y Mitra… y que debo indicar que quizás fue Dios quien sopló para iniciar la curvatura de donde en verdad venimos. Es una posibilidad. Si el multiverso siempre fue, no me atrevo a descartar a Dios dentro de ese “siempre”.

 

Eso si, "crear" es un proceso temporal, por lo que no hace falta explicar que el universo no pudo haber sido “creado”. 

¡Esto ya roza el campo de la Filosofía!

Un dato curioso: me enteré que hay otras siete dimensiones que no se desarrollaron. Por eso, para nuestro mundo es como si no existieran; aunque sabemos que existen porque explican algunos comportamientos cuánticos. Igual que los yo-él que nos guiñan desde otras galaxias o al transitar por un Agujero Negro o un Agujero de Gusano, que a su vez explican otras evidencias del Tiempo.

¡Ay no! ¡Esto es demasiado! ¡Las vainas de Joyce! Es posible que yo fuese más feliz sin estas disquisiciones; pero ya saben que me son inevitables.

 

Debería completar esta entrega con otros elaborados juicios; pero, me lo impiden el pavo y el cerdo que me esperan… y, por supuesto, el “siempre” ineludible… ¡Telón!

Los archivos secretos del Palacio Nacional

Los archivos secretos del Palacio Nacional

Por Giovanny Cruz Durán

El lunes 28 de septiembre fui llamado del palacio de gobierno con determinada urgencia. El presidente Luis Abinader convocaba a una reunión, para el martes 29, en la casa de gobierno.

La ministra de Cultura y yo, puntuales como un inglés, entramos al llamado Salón Verde minutos antes de las tres de la tarde. 

Un nutrido grupo de intelectuales, la mayoría historiadores e investigadores, colmaba el salón citado.

¿Motivo? El presidente de la República nos quería como testigos de un acontecimiento extraordinario: la entrega al Archivo General de la Nación de miles de documentos, bien conservados, conteniendo documentos secretos que abarcan un extenso periodo comprendido entre el 1930 hasta, prácticamente, la actualidad.

Ningún presidente dominicano se había atrevido a publicar esa fuente de conocimiento que descansaba en habitaciones oscuras del palacio de gobierno. Imagino que ustedes ya presumen la causa. En esos miles de documentos, que ocupan cientos de cajas, hay datos que, estoy seguro, comprometen a muchas personas y familias de aquí. Y quizás hasta a otros muchos países. 

La no publicación de esos archivos fue, entonces, un acto de encubrimiento. Con todo el poder que tiene un jefe de Estado dominicano, ninguno, hasta hoy, había tenido el valor personal y moral para quitar el lienzo encubridor.

El presidente Abinader ha hecho un acto de justicia histórica. En el discurso de rigor al entregar los archivos de marras, dijo que estaba comprometido con la absoluta transparencia y con la verdad. 

Al recibir dichos documentos, Roberto Cassá, director del Archivo General de la Nación, testimonió que se encuentran perfectamente conservados. Dijo también que en una rápida comprobación se pudo notar el inmenso valor que tienen.

En un aparte que hizo el presidente con la ministra Heredia y el suscrito, nos comunicó que tenía conciencia de lo que estaba entregando e imaginaba posibles consecuencias. No tenía ningún miedo.

El pueblo dominicano ha estado necesitando de verdades históricas. Ocultando hechos es que nos han estado manipulando. Ocultando hechos se han construido algunos prestigios y abolengos. Tanto el presidente como el profesor Cassá, desean que investigadores y estudiantes tengan acceso a todo ese legado. Ambos pretenden que toda la verdad que los archivos contienen, llegue a nuestros ciudadanos. Ocurrirá. No hay manera de evitarlo.

Soy un investigador empírico. En varias de mis obras toco temas relacionados con el poder político. Ante la ausencia de verdades, me vi obligado a ficcionar muchas de mis historias. Desde ya estoy haciendo fila para hurgar en esos documentos secretos.

Este escorpión militante necesita siempre que la verdad salga a flote. Es delincuencial haber, celosamente, resguardado archivos de tanta trascendencia.

Ahora si… ahora sí vamos a saber lo realmente ocurrido con… y también en… 

Lo que sea que encuentre lo voy a contar a ustedes. Y esta vez, el poder oscuro no logrará cubrir la verdad con un antojadizo y oportuno…

¡Telón!

Los 14 peores actores de la bolita del mundo

Los 14 peores actores de la bolita del mundo

Por Giovanny Cruz Durán

La pandemia nos ha obligado de ver películas que en otras circunstancias jamás habríamos visto. Las grandes prestadoras de películas han, prácticamente, agotado su almacén de entretenimiento fílmico. Por eso han recurrido a lo peor que pueda existir en el cine.

Molesto con mucho de lo que veo en el cine de mi casa, me puse a hacer una lista personal de las peores películas, guionistas, directores y actores en la actualidad. Luego decidí investigar un poco. Encontré que existen instituciones que rivalizan con el Oscar; pero en sentido inverso. En ese tenor, entregan todos los años el premio a lo peor en cine. 

En las diferentes listas de malos actores hay nominaciones y ganadores recurrentes. En algunos casos no estoy del todo de acuerdo con los señalados como malos. Para ilustrar con el ejemplo, hay unos cuantos actores de pobres actuaciones, pero que todavía conservan determinado “pudor” actoral. En ese grupo se encuentran: 

Sandra Bullock. Cierto que nunca ha logrado una actuación que supere lo mediocre, pero a veces luce agradable y fresca frente a una cámara.

De Clint Eastwood en sus vaqueradas espaguetadas quisieron aprovechar su cara muy poco expresiva. Probablemente merecería estar en la lista de los peores; pero su actuación en LOS PUENTES DE MADISON lo saca del infierno. ¡Se salvo de chepa!

Nicolas Cage es otro de los citados ahora como mal actor. Esto ha ocurrido en sus últimas películas. Pero Gage ha tenido actuaciones memorables. LEAVING LAS VEGAS es una de ellas.

Kevin Costner ciertamente ha entrado en declive; pero ha tenido buenos momentos. Sin ser nada súper especiales, sus actuaciones resultan aceptables en DANZA CON LOBOS y JFK.

Ahora es momento de llegar a la lista de los que son tan malos que hasta irritan. Dos sobresalen en este negativo aspecto. Especialistas y yo coincidimos en Sylvester Stallone y Jennifer López. Peores que ellos, ni Dios podría hacerlo a propósito. No hay en una de sus actuaciones un pequeñito atisbo que los salve de la vergüenza. La cara de idiota, de uno, ni el trasero, de la otra, aportan nada a la realización de sus personajes. ¡Fuera!

Demi Moore buscando algo hasta se encuera, pero que va. No he visto una película suya que no ponga esa cara de "yo no fui". ¿No se cansará de hacer siempre lo mismo? ¡Fuera!

Mega Fox y Carmen Electra son bonitas que no tienen una ligera idea de cómo se construye un personaje. Demostrado: caras relamidas y tetas no hacen un personaje. ¡Fuera!

Chuck Norris, Jean-Claude Van Damme, Steven Segal y Arnold Schwarzenegger (más baratos por montón) pueden disputarle a cualquiera el premio de pésimos actores. Estoy seguro que habría ocasiones en las cuales ganarían de calle al más malo que pueda surgir. Imposible ser peor de ahí.

Mike Myers y Adam Sanders pretenden hacer comedias en el cine. En realidad son actores creados por el anticristo. Uno espera que, un día, el pudor los obligue a dejar de castigarnos en la pantalla. ¡Buuuuuuu!

Dwayne -La Roca- Johnson nunca debió dejar la lucha libre. 

—Dios, ¿qué pecados tan grandes cometimos para que nos enviara la pandemia y a este señor frente a una cámara. Francamente insoportable. ¡Fuera!

Sharon Stone y Madonna cierran mi lista. Aquel cruce de piernas en BAJOS INSTINTOS, que cuando jóvenes miramos ilusionados, es la única acción interesante que ha hecho Sharon en cine. A Madonna deberían taparle no un ojo, sino la cara entera cuando actúa. ¡Fuera ambas!

Ustedes se estarán preguntando si me atreveré a hacer una lista similar con los actores de aquí. Lo estoy pensando. Se que la mayoría ya decidió el peor jamás nacido: Rob... ¡Ese mismo que ya pusieron en la punta de la lengua! En realidad no lo incluiría en mi lista. Esto, porque aún malos, los juzgados deben ser por lo menos un chin actores. Si pondría a…

Perdón. Tengo que interrumpirme. Sin mi autorización mi vecina me ha soltado el… ¡Telón!