martes, 5 de abril de 2022

Una noche perfecta para Iván Tovar y la cultura

Por Giovanny Cruz Durán

(Académico de la Lengua, escritor, ensayista y actor)


Anoche el objeto, el concepto, el precepto y el sujeto fue exclusivamente la Cultura. 

La exposición inmersiva a Iván Tovar resultó ser extraordinaria. Nuestro país se coloca en la gran modernidad conceptual con esta exposición. 

La familia Rizek ha hecho un aporte grandioso e imperecedero a nuestra cultura con esta muestra museográfica del inmenso Iván Tovar. La familia Rizek se ha ganado un lugar eterno en mi corazón, que tiene al arte y la cultura como sus obsesiones incorregibles. Y no sólo por la exposición. No. No sólo por eso. 

Escuchar a un gran empresario hacer reclamos para la cultura fue emocionante para este veterano (me resisto a decir viejo) escritor y artista. Igual me conmocionaron los criterios culturales brillanmente expresados por María Amalia León, una mujer que asume con pasión la cultura y la educación. 

La noche, eminentemente cultural, fue coronada con el discurso del presidente y amigo Luis Abinader. Lo que dijo, lo que anunció, la reiteración de su compromiso cultural fue un clamor de guerra a favor de la cultura y el arte dominicanos. El diagnóstico del presidente es correcto y justo. Augura estelares momentos para el arte en nuestro país. 

Se que no pocas personas del arte y la cultura todavía se mostrarán cautelosos ante el compromiso reiterado por nuestro presidente. Este veterano (recuerden que todavía no me asumo como viejo, aunque deseo estar vivo para llegar a ese estadio) prefiere tomarle la palabra al amigo presidente, mirar hacia el horizonte y (tomando prestado un concepto de José Rafael Lantigua) soñar con un... país cultural. Tengo razones precisas para hacerlo. 

Hoy no voy a aceptarle a los pesimistas incurables y a los "profesionales" de la desidia que me destruyan la esperanza. Hoy no. 

Si alguien me dice que lo de anoche no ocurrió, que no se hizo la exposición inmersiva sobre Iván Tovar, que los reclamos y compromisos culturales que escuché fueron elementos de un sueño; entonces gritaré... ¡que a nadie se le ocurra despertarme! 

Escribo esta nota desde mi teléfono móvil camino a San Juan de la Maguana, en una mañana radiante donde pondré en posesión al gran artista Di Blasio Taveras como director del Centro Cultural.

 Hoy no estaré cerrando... sino abriendo un encantador... 

¡Telón!

viernes, 1 de abril de 2022

Entre el cemí de algodón y los restos de Colón

Por Giovanny Cruz Durán 
 (Académico de la Lengua, escritor, ensayista y actor)
    En los últimos dos años, desde un sector del Ministerio de Cultura y la Embajada Dominicana en Italia, hemos vuelto a poner en palestra el asunto del cemí de algodón, al que muchos aquí dan categoría criolla de la momia del rey Tut. 


    ¿Qué sabemos del cemí en cuestión? Que está en Turín desde hace más de cien años, que allí originalmente pensaban era una pieza peruana y que es el único del que actualmente hay certeza absoluta de su existencia. Hay indicios de que podría haber dos más en colecciones privadas de Europa, cuyos propietarios no desearían reconocer. 


     El cemí de algodón que descansa en un museo de Turín salió clandestinamente del país. ¿Por qué pensamos eso? Porque no hay evidencia de que mediara una autorización formal para sacarlo de aquí. Además, dentro de los tejidos que envuelven al cemí (el cual alberga el cráneo de un cacique, lo que le hace doblemente valioso) encontraron granos de café. Dado que en época de los taínos no había café en esta isla, investigadores locales (Cristian Martínez es uno de estos) dicen estar convencidos que estos granos penetraron en los tejidos porque la pieza fue sacada dentro de sacos con esos aromáticos granos (originarios de la provincia de Kaffa, en Turquía); esto obliga a deducir que lo habrían sacado subrepticiamente. 


    Luego de más tres décadas de reclamo, el embajador Tony Raful, en una fina labor diplomática, ha logrado la promesa, al menos, del retorno de este patrimonio cultural nuestro, aunque sea en calidad de préstamo. La Universidad de Turín (a quien apropiadamente le donaron el cemí de algodón) se ha mostrado muy colaboradora y respetuosa hacia nuestras pretensiones. Lo mismo nosotros hacia ella. 


Desde el cuatrienio 2000-2004 Tony Raful (entonces Secretario de Estado de Cultura) y el suscrito (ex subsecretario de Estado de Cultura) hemos estado procurando oficialmente el regreso de la histórica pieza taína.


    Algunos medios de comunicación españoles han brindado apoyo a nuestras gestiones por rescatar el cemí. Agradecimientos eternos. 


    Hace aproximadamente un año, el honorable embajador de España solicitó una entrevista con la entonces ministra de Cultura, Carmen Heredia. La entrevista fue otorgada. A doña Carmen, no obstante, le sorprendió ver al embajador llegar a su despacho acompañado de una persona que venía, descubrimos luego, con una encomienda especial.


    Imagino que también el embajador español se sorprendió cuando notó que la ministra también invitó al encuentro a tres funcionarios de Cultura. El suscrito era uno de ellos. Doña Carmen siempre es dulce, pero nunca idiota. 


    Fue de mucho agrado escuchar al embajador (y a su especial acompañante) ofrecernos becas culturales y otros beneficios españoles, que me hicieron pensar (por mi siempre injustificada desconfianza) en históricos espejitos. Por eso, antes de ponerme a celebrar, quise esperar por si acaso había… algo más en todo aquel asunto. 


    Casi al final de la entrevista (rememorando al dardo de los partos), la persona que acompañaba al honorable embajador nos disparó una flecha “mortal”. Manifestó que en Sevilla era de mucho interés poner punto final al tema de la ubicación exacta de los restos de Colón. Y propuso hacer un experticio a los restos que se encuentran aquí. Doña Carmen, siempre dulce, pero nunca idiota, me miró sin mucho disimulo. En esa mirada dejó bien claro para qué yo había sido invitado al encuentro. Era mi turno de intervenir, que hasta ese momento no había dicho, siquiera, que la boca que suelo ver en mis espejos era mía. 


    Planteé, sin dar muchos rodeos, que nuestro Ministerio tendría que hacer consultas (al gobierno central, a la Academia Dominicana de Historia, etcétera) antes de poder dar una respuesta. Pero adelanté a nuestros… generosos visitantes, que en caso de autorizar el experticio, solicitado en medio de varias ofertas de regalos, debíamos tener una garantía muy precisa sobre posibles países (no involucrados con los restos) que hicieran estudios confiables a los despojos mortales en cuestión. 


    Les recordé, también, que la prestigiosa Academia Dominicana de Historia, había recomendado que dicha investigación científica se efectuara luego de acuerdos entre los gobiernos español y dominicano. Igual informé que nuestros académicos estaban firmemente convencidos de que los restos de Colón eran los que descansaban aquí. 


    Los distinguidos visitantes se miraron y abrieron desmesuradamente sus ojos. Era obvio que no esperaban, y mucho menos deseaban, aquellas palabras.


    Pero todavía más grandes abrieron sus ojos cuando hice una pregunta motivada: 

    —Si una futura, aunque remota e independiente investigación (aceptada y supervisada por la Academia Dominicana de Historia), determinara que los restos del Gran Almirante son los que se encuentran en Sevilla, y habiendo salido esos supuestos restos, incorrectamente del país, ¿estarían las autoridades sevillanas dispuestas a devolverlos al territorio donde justamente descansaban? Dada mi admitida e injustificada desconfianza, creía sentir que las ofertas de regalos habían sido retiradas.


    Recordé también a los honorables visitantes, que Colón dejó claro, expresada en testamento, la voluntad de que sus restos mortales descansaran aquí. 

   —Ante ese hecho, ¿estarían las autoridades sevillanas dispuestas a cumplir la voluntad del ilustre fenecido y hacer el acto de justicia de devolver sus posibles restos al lugar de donde fueron extrañados?


¡Capicúa! 


    Recuerdo que el señor embajador, ya de pies, dijo lamentar no haber obtenido la aceptación procurada, la cual no supimos previamente sería tema de aquel encuentro. Carmen Heredia, siempre dulce, pero jamás idiota, nunca reclamó los regalos que nos ofrecieron. 


 Por voluntad suya y derecho nuestro, los restos de Colón nos pertenecen.


    ¿Creen ustedes, amables lectores, que los medios españoles que respaldaron nuestros reclamos sobre el cemí de algodón, ahora estarían dispuestos a hacer lo mismo para que se respete la voluntad testamentaria del ilustre navegante, si el caso así lo ameritase?


    Ojalá que en las redacciones de esos medios no nos tiren en la cara un siempre desagradable… ¡Telón!

lunes, 28 de marzo de 2022

Una mirada crítica a “Makandal”

Por Giovanny Cruz Durán

(Académico de la Lengua, escritor y hombre de teatro)



Uno de los grandes estadios de la poesía dominicana es, sin duda, “La metamorfosis de Makandal”; de Manuel Rueda. Admito que fui a Bellas Artes a ver la adaptación que hicieron de este texto literario, con ciertas aprehensiones y algo de miedo. Me asusté, porque en adaptaciones de grandes textos existe la posibilidad de llegar a la traición.

 

No fue el caso. El aire y las imágenes de Rueda están en la atmósfera escénica. ¿Es todo perfecto? Por supuesto que no. Veamos los detalles.

 

El momento actoral que nos muestra la obra es un punto luminoso en el quehacer teatral de nuestro país. El estilo elegido para construir los personajes es de teatro total. Es decir: voz, cuerpo, emociones e intelecto de actores y actrices están en punto de paroxismo, casi llegando al delirio. El toque asesino del actor. ¡Cuidado! 

 

En este estilo de teatro total, un acento de más puede llegar a hacerle la puesta en escena insoportable al espectador. Suele ocurrir con lo que llamamos teatro gritado. No sucedió en "Makandal! ¡Uff! 

 

Fausto Rojas, el director, logra manejar las emociones jugando con los colores y tonos que hay en la musicalidad del texto. Los artistas escénicos de la realización entran en un ritmo trepidante (“Prestissimo” diría un músico) y luego descienden a una sutileza que conmueve. En teatro ese es el ritmo escénico. 

La estructura de la obra, con una marcada tendencia al expresionismo, ha sido construida en el estilo de hojas sueltas. El suceso nos llega en escenas paralelas. Esto es un tremendo riesgo, porque hay que procurar que en algún punto éstas se encuentren... irremediablemente. Esto, porque la trama teatral tiene que ser una linea ininterrumpida, sin que importe mucho que las escenas en ocasiones transcurran como entre rieles de tren.  Y he aquí una de las verdades estéticas de esta puesta en escena que no siempre me conectan con su suceso. 

 

Ciertamente estamos deslumbrados en la sala de platea, pero no siempre podemos seguir esa flecha irreversible que debe ser toda trama. El dramaturgo está obligado a establecer la historia en los códigos esenciales del teatro. No siempre en “Makandal” ocurre así. Y eso, a veces, ocasiona la separación del espectador del contenido e inscribe su atención en el continente. Hay momentos en que el espectáculo acalla un poco su historia.


Makandal, magníficamente realizado por Johnnié Mercedes, lleva la trama. Su intérprete nos convence definitivamente. Su cuerpo, voz y emociones transitan entre el rito, el grito y el mito. Si… teatro total, compadre. En esa actuación de Mercedes podemos escuchar, por lo que cuenta la tradición teatral, los susurros del ritual actoral de los padres fundadores del teatro. Esos que, se dice, podían alterar hasta su propia carne.

Manuel Raposo en “Makandal” convierte a su personaje en un cínico formidable. Siempre proteico. Miguel Bucarely le imprime a la obra la clase actoral. No es un personaje excelentemente perfilado en su dramaturgia. Pero Miguel, siempre con ases bajo sus mangas prodigiosas, nos dejar ver un personaje creíble.

 

Yorlla Castillo una vez más se crece. Vengo de verla en un personaje de emociones internas. Aquí es radiante, generosa interpretando, bordado su personaje. Es una actriz de formación, lo que se hace obvio con su caracterización desinhibida y nunca prosaica. Ella es la deseada. Buen manejo del texto poético. 

 

Gilberto Hernandez es un actor pequeño de tamaño. En la realización le tocará perseguir a Makandal… “por la isla entera, hasta debajo de las piedras”. Siendo Johnnié un actor tan fuerte y grande, es difícil aceptar que Gilberto fuese escogido por las autoridades para atrapar al intenso Makandal. No obstante esta primera impresión, Gilberto no se amilana y sale airoso con su caracterización. 


Tres personajes de esta puesta en escena guardan una muy directa relación con las siempre espectaculares brujas del Macbeth shakespeariano. En los aspectos estructurales, estas “nuevas tres brujas” (que también recuerdan al coro griego) constituyen el momento más glorioso de la dramaturgia de Haffe Serulle. En ellas lo que hay es teatro puro. No requieren acudir al espectáculo. Juegan con la ironía, la maldad, la complicidad y el erotismo. Ante  Pachy Mendez, Cindy Galán y Johanna González me inclino reverente. Sus brujitas-narradoras-coreutas me sacuden. Las aplaudo.

 

Orestes Amador, el gran veterano. Su personaje nos recuerda al Tiresias de los griegos. Es un hechicero local. Maestría en el movimiento. Gran decidor de la palabra. Inmensa su presencia escénica. Verlo, siempre transformado, es un placer para este veterano hombre de teatro.



Aunque en términos generales, son las actuaciones de “Makandal” su punto de mayores luces, debo citar la sencilla, mágica y de muy buen gusto escenografía de Fidel López. Ni me atrevo concebir “Makandal” sin la atmósfera escénica que logran Fidel y Fausto. Esta escenografía es toda una gramática visual que nos habla entre susurros cromáticos.

 

Entre el escenógrafo y el luminotécnico tiene que existir un maridaje. En una producción profesional el escenógrafo condiciona las luces. Con facilidad una luz puede arruinar una gran escenografía. Por suerte, no ocurrió esta vez. Las luces están al servicio del actor y la escenografía.

 

La música, en vivo, es apropiada. Justa. Correcta.

 

Aplausos a los efectos especiales. He tenido que recurrir a ellos en muchas de mis puestas en escena. Creo que en nuestro país es una debilidad que tiene la producción. En “Makandal” los efectos son extraordinarios. Obras maestras de la magia.

 

Aunque todavía debo deciros algo más de “Makandal”, no podré hacerlo. Esto, porque dos duendes traviesos… están corriendo el inevitable…

 

¡Telón!

 


domingo, 20 de marzo de 2022

A PATRICIA ASCUASIATI, IN MEMORIAM

Por Carmen Heredia de Guerrero.


            Por un momento ese universo infinito de formas y movimiento constante que es la danza, se detuvo, y los aleteos de aquel cisne se fueron extinguiendo lentamente, y tras algunas evoluciones, plegó sus alas definitivamente, moría Patricia Ascuasiati.


         Hablar de ella cuando aún consternada nos invade la tristeza, es una forma de mantenerla viva, pero más allá de nuestros recuerdos, Patricia vivirá por siempre por su impronta y  legado  a la  historia de nuestra danza.


         El cariño que nos unió era una herencia que nos dejó mi padrino Carlos Ascuasiti Cotto, su abuelo, pero además de ese sentimiento, sentíamos por Patricia una profunda admiración y la vida me dio la satisfacción de trabajar unidas, de compartir sus sueños y llevar a cabo muchos de sus proyectos. 


         Habíamos tenido la oportunidad de ver a una jovencita Patricia en algunas presentaciones, pero no fue hasta su participación en 1983, como la “gitana” en la versión del ballet “Carmen” de Carlos Veitía, que descubrimos el potencial de esta ballerina. Ese mismo año Patricia interpretó como figura principal el ballet “Ataduras” de Chiqui Haddad.


         La propuesta que nos hizo en 1984 de llevar a escena como ballet experimental “La leyenda de Mandé”, nos pareció interesante, pero sería doce años después en 1996, cuando el Ballet Clásico Nacional, en su espectáculo “Contraste”, presenta este ballet coreográficamente enriquecido y con el que Patricia pasa a la historia, al presentar el primer ballet dominicano con tema folclórico, basado en una leyenda, que nos conecta con nuestras raíces.  La satisfacción y orgullo de Patricia y de todos, fue  inmensa al ver su ballet presentado en la ciudad de México. 

         

    

La carrera de esta gran artista se desarrolla en dos vertientes, la bailarina y la coreógrafa. En 1987 estrena su ballet “Vals del Emperador” y participa en el ballet “Bolero” de Carlos Veitía. En 1989 protagoniza “Una Mujer” de Guillermo Cordero, yestrena la Suite “Recuerdos de la Infancia”, una exquisita evocación de sus primeros años; su pródiga creatividad la lleva en 1990 a presentar “Las Cuatro Estaciones” y participa como figura principal en el ballet “El Diablo a las Cinco”  de Irmgard Despradel, y en 1991 de esta misma coreógrafa  la adaptación del ballet  “El Pájaro de Fuego”. Su figura ya establecida no podía estar ausente en un espectáculo trascendente, en 1992 interviene en  “Opera Merengue” dirigido por Rafael Villalona, interpretando la “Danza de los remeros”.


            Aun dedicada a la danza, Patricia incursiona en otras vertientes, amante de la lectura, inició su vocación de escritora, dejándonos hermosas páginas. La artesanía fue otra de sus pasiones, inspirándose en figuras carnavalescas y de la mujer campesina.   Musa inspiradora del coreógrafo Chiqui Haddad, en 1993 baila su creación “Retrato en Blanco y Negro”, basado en poemas de Nicolás Guillén.


          En 1998 Patricia estrena su ballet “Carmen, Vida y Milagro de las Urbes”, expresión danzaria que concilia la cultura nacional, al convertir  la gitana de Merimée, en una criolla que nos cuenta la realidad social de las mujeres marginadas, y cónsona con su propuesta alterna la música original de Bizet, con la del compositor dominicano Luis Diaz. La dominicanidad en Patricia era su estandarte, plasmado en cada una de sus obras. 


         Como despedida del siglo XX  en noviembre de 1999 presentó  “Plenilunio”, ballet antológico en el que  vislumbra a través de la danza  un nuevo amanecer. La música de los compositores, Rafael Solano, Leonor Porcella y Manuel Troncoso, dan ese toque de identidad.


         Fiel al enunciado del gran coreógrafo José Limón que señalaba: “La función del artista es por siempre ser la voz y la conciencia de su pueblo”, en el espectáculo “Cartas Post Data”, presentado  en el 2005, por Mónika Despradel, Patricia se inspira en  la carta del Coronel Fernández Domínguez, héroe de la Guerra de Abril, a su esposa Letty.


          Artista polifacética, como Gestora Cultural, crea en el 2004 el movimiento artístico urbano, “La Casa por la Ventana”, y convierte nuestra Ciudad Colonial en un gran escenario en el que convergen artistas de todos los géneros. Imparable su talento brilló a través de los años. 


         “Eran las cinco en punto de la tarde”, Patricia llegó a nuestra casa en compañía de la fraternal amiga, Pía Valverde. Su visita se extendió por más de cinco horas, en las que disfrutamos recordando hermosos momentos, pero también hablamos de sus inquietudes y sus nuevos proyectos. Con un fuerte abrazo nos despedimos, no podíamos imaginar que sería un adiós. 


         Cinco días después ocurrió el trágico suceso, días dolorosos se sucedieron en los  que Patricia se debatía entre la vida y la muerte,  estábamos consternadas, nos invadía el dolor, la tristeza, y  llegó el momento…  su espíritu envuelto en un halo de luz que brillará por siempre, se elevó a nuevas transparencias. 

Descansa en paz, Patricia.

viernes, 18 de marzo de 2022

La comida replicada de Star Trek… ¿a la parrilla?

Por Giovanny Cruz Durán. 


Hace aproximadamente un año publiqué un artículo titulado “En un asado que se respete no puede faltar…” sin imaginar que podría estar dando consejos ya atrasados sobre cómo manejar nuestros asados a partir, únicamente, de carnes de animales vivos. 

Luego produje un documental titulado “La cocina también tiene su historia”, (https://www.youtube.com/watch?v=3NUx8uOL7Wg), en el mismo incluyo varias secciones sobre el manejo de platos a base de carne natural. 

 Lejos estaba entonces de saber —¡vaya falta de imaginación la mía!— que podría estar cerca de introducir un tenedor a un filete hecho en laboratorio. 


Casi todos habremos visto, pienso, la manera que muchos hombres y mujeres de ciencia han tratado de dar seguimiento a algunas de las teorías de ficción de la serie de Star Trek. Antes de eso todos, probablemente, pensábamos que la mayoría de los efectos de la serie, y sus secuelas, era pura fantasía. Eso no es del todo cierto. 

Hago un pequeño aparte para explicar un concepto que los actores de formación manejamos dentro de nuestros trabajos artísticos. Existe una herramienta del actor llamada Imaginación Creadora, la cual ayuda bastante a otra técnica actoral conocida como Memoria Emocional. Mediante la primera, el actor hace estudios del personaje, de su historia cotidiana y su sicología. Se procura, a partir de datos reales, crear situaciones imaginarias y que éstas lleguen a los espectadores. Se le hace hincapié al actor profesional que hay una diferencia entre imaginación y fantasía. La primera procura llevar a la mente situaciones que son posibles realizar, aunque no estén necesariamente al alcance inmediato del ser humano. La fantasía es la capacidad de la mente humana de crear cosas que no son realizables con los medios actualmente disponibles. Cuando el ser humano comenzó a pensar en una alfombra voladora, era pura fantasía. Luego, esa fantasía se hizo realidad cuando creamos aparatos voladores… hasta techados y con capacidad de llevar cientos de pasajeros dentro. 

 Cuando veíamos que los viajeros espaciales podían hacer comidas replicadas con sabores muy parecidos a los originales, dimos como un hecho que era sólo fantasía de los guionistas. No obstante, científicos japoneses han podido cultivar en laboratorio lo que afirman es el mejor filete del mundo. 

 —“Utilizando la estructura histológica de la carne de Wagyu como modelo, desarrollamos una técnica de impresión 3D que puede producir estructuras personalizadas complejas como fibras musculares, grasa y vasos sanguíneos”, dijo el autor principal Dong-Hee Kang. 

Antes, científicos holandeses habían creado una hamburguesa (la primera de la historia se hizo en el antiguo Egipto) en un laboratorio. 


Ninguno de estos manjares replicados resulta económicamente rentable ahora mismo. Pero, se espera que entre cinco y veinte años estén comercializándose y consumiéndose. Esto podría garantizar una fuente inagotable de comida en el futuro y un salto espectacular en la calidad de la misma. 


¿Sabrá igual el filete cultivado al que cocino en mi horno de ladrillo? 

¿La molleja de la vaca (su única carne blanca) podrá ser replicada con iguales resultados? 

Los científicos aseguran que las carnes cultivadas son más sabrosas que las “originales”. 

 Como apenas he cumplido mis primeros 68 años, guardo viva esperanza de poner asar uno de estos manjares impresos. Estaré, mientras, preparado con el mejor y único sazón para la carne de res: sal. 

Cuando otra vez vean, y recomiendo hacerlo, algún capítulo de Star Trek, piensen bien antes de tildarlo de fantasía. Es imaginación creadora. 

Todavía me asusta un poco, lo admito, que alguien intente teletransportarme al estilo Star Trek y algo salga mal. Habría, entonces, células de este escritor y artista navegando por el espacio… ¿infinito? 

Algo me reconforta si ocurriese esto: podrán tomar una de mis células y replicarme en varios Giovanny Cruz. ¿Me imaginan… infinito? 

Hace muchos años, los físicos descubrieron en el átomo algo que nombraron Partícula de Dios. Los organismos vivos habrían sido creados desde esas partículas atómicas. 

El miedo es libre. Lo tengo. Me asustan los fundamentalistas. Por eso no me atrevo a vaticinar aquí que el hombre podrá finalmente crear a… 

¡Telón!

lunes, 7 de marzo de 2022

¡Se soltaron los diablos en el malecón!

Absolutamente emocionado, quiero felicitar a la ministra de Cultura Milagros Germán, a Pastor de Moya, Henry Mercedes, Rey Andújar, Guillermo Liriano, Samantha Oliveiro y Nancy Vizcaíno por el éxito sin precedentes que han logrado con él más grande carnaval de la historia dominicana. Me tocó dirigir para el Gordo de la Semana 10 carnavales, como vice Ministro de Cultura fui responsable de los cuatro más grandes desfiles de carnaval que hasta ahora se habían hecho en este país. El actual Desfile Nacional de Carnaval es tres veces más grande que cualquier otro jamás celebrado. Ha sido la verdadera fiesta del pueblo por haber salido de la Covid-19. Miles de niños, jóvenes y adultos fueron disfrazados al malecón para enseñarnos sus caretas impresionantes, para hacer sonar sus cascabeles y cencerros, para a golpe de redoblantes y trompetas mostrar al mundo la más alegre identidad cultural que tenemos en nuestro hermoso país. Antes y durante el actual desfile la lluvia se hizo presente. De ninguna manera resultó un obstáculo para los miles de disfrazados. Por supuesto que no. Tenían casi tres años esperando por aquel momento. ¡Se soltaron los diablos en el malecón! Esta vez en el malecón no había kilómetros de asfalto. No. Había kilómetros de gente alucinantes, bailando como en un frenesí aparentemente incontrolable. ¡Alegría desbordante! ¡Se soltaron los diablos en el malecón! El Ministerio de Cultura, ante una disminución presupuestaria que la covid-19 nos ha impuesto, ha supera eficientizado los recursos e incrementado al máximo la imaginación creadora para poder realizar este impresionante evento. ¡QUÉ VIVA EL CARNAVAL DOMINICANO, la más democrática manifestación cultural de nuestro país!

miércoles, 1 de septiembre de 2021

Una curiosidad deportiva, dos correcciones y una ñapa

Una curiosidad deportiva, dos correcciones y una ñapa

Por Giovanny Cruz Durán


Manny Machado y Fernando Tatis


 

1-    “PERREO”:

Como todo descendiente cultural de los helenos, sigo el deporte. Por supuesto. He observado algo que me despierta curiosidad: en el béisbol es un crimen de “lesa deportividad” que un pelotero celebre en demasía un gran batazo o jugada. Esto es lo que en el argot deportivo llaman... “perreo”. No obstante, en casi todos los demás deportes se “perrea” en grande. Nuestras Reinas del Caribe, en el partido en el cual conquistaron medalla de otro frente a Puerto Rico, “perreaban” cada punto obtenido. Y yo con ellas. Igual hacían sus rivales en la cancha. Yo sufría. En el fútbol, cada gol se convierte en un “perreo” interminable y colectivo. En el básquetbol, se “perreo” menos porque la velocidad del juego no permite perder tiempo. Entonces, ¿por qué en la pelota irrita tanto ese tipo de celebración que al suscrito tanto agrada? Hasta venganza y peleas ocurren muchas veces cuando se “perrea”. Nuestros Manny Machado y Fernando Tatis son tildados como “perreadores” recurrentes. 

 

2-    DISCULPAS:

A propósito del béisbol: hace unos días, dos jugadores de los New York Mets se disculparon después de programar unos gestos como reacción de molestia ante abucheos de sus fanáticos. Luego, he leído expresiones como estas: “Pidieron disculpas”. ¡Nooooooooooo! Las disculpas no se piden. Se presentan. Nunca en mi vida he pedido disculpas a nadie. En muchas ocasiones, eso si, las he presentado oportunamente. Ojalá que tú también lo hagas si en alguna ocasión usaste mal la expresión de marras.

 

3-    SOY DE LOS QUE… 

Soy de los que piensaNNNNNNNN… de los que creeNNNNNNNNNN… de los que diceNNNNNNNNNNNN… de los que sueñaNNNNNNNNN. 

 

He escrito antes sobre esto. Pero, políticos, comunicadores y algunas veces hasta escritores, suelen cometer esta barrabasada gramatical. Ocurre que el plural del artículo (los, las, etc.) condiciona al verbo. No me digan intolerante. Es que soy de los que se desesperaNNNNNNNN y molestaNNNNNNN (lo estoy escribiendo hasta con gruñidos) cuando se desconocen reglas elementales de nuestro hermoso idioma. 

 

4-UNA ÑAPA:

Tenemos, es cierto, nuestra singular idiosincrasia. Lo que no tenemos es iNNNNNNNNdiosincracia. Hay dos funcionarios que tienen, al parecer, una especial simpatía hacia los taínos y piensan que todavía aquí quedan indios y por eso conservamos alguna… “indiosincracia” (más gruñidos de mi parte).

 

 

Soy de esos que haNNNNNN venido al mundo a sufrir estos asuntos. ¡Qué tristura!

domingo, 18 de julio de 2021

CRÓNICA DE UN MAGNICIDIO

CRÓNICA DE UN MAGNICIDIO

Por Giovanny Cruz Durán



 

Estoy reuniendo datos sobre una novela que planifico escribir: CRÓNICA DE UN MAGNICIDIO. Hecho que pretendo ubicar en un pequeño país del Continente Americano.


Confieso que mis datos todavía están dispersos. Por un lado, reúno informaciones para el perfil de un heterogéneo grupo, de conspiradores y planificadores, que se reúne, en mi futura novela (¿y película?), en Miami. 


Pero me interesa conformar otro muy pequeño (de tres multimillonarios) que serían los que verdaderamente aportarán el grueso del dinero. Imaginen esos tres tipos caminando en los jardines de la casa de uno de ellos en Maryland, y juntos a uno solo de los del grupo de Miami, acordando todos los detalles de la conspiración.


En mi novela, y quizás película, pienso que deben contratar a un grupo de ex militares hispanoparlantes para que ejecuten el magnicidio. Más de veinte. Se que tantas personas llamarían demasiado la atención y podría ser visto como una exageración de mi parte; pero como se dará un golpe de estado tendría que ser ese número de ex soldados y, probablemente, un poco más. 


Por supuesto que habría muchos políticos y soldados del país en el cual matarán al presidente que serán parte del complot. Se compran con dinero o promesas políticas.


Del comando operativo sólo unos seis van a conocer el objetivo verdadero. A los demás se les hará creer que se trata de un secuestro.


Pero al mismo comité operativo, el de Miami, el pequeño grupo de millonarios lo tendrá un tanto desinformado. Le harán creer que uno de ellos será colocado en la silla presidencial. Empero, pienso que sería interesante que fuese una mujer la real escogida para ocupar la presidencia. ¡Otra trama oculta! 


A esa tipa solamente se le identificará con el seudónimo de “Diamante”. ¡Qué intriga, compai! Sólo al final de la novela revelaré su identidad. Pretendo que sea toda una sorpresa.


Un paquete de militares y funcionarios cercanos al presidente asesinado, estará comprometido en la trama. Esto, para involucrar a los militares del país en el golpe de estado y para que garanticen la complicidad de la seguridad del presidente. Eso es muy importante. 


Por si acaso las cosas se complican, habrá otro grupo que trabajará en la sombra con el objetivo de crear confusión y dudas luego del magnicidio: periodistas, analistas y políticos internacionales. Esto también es muy importante.


Tengo dos posibles perfiles para “Diamante”: una persona muy ligada al presidente u otra que sea vista casi como una santa por los habitantes del país en cuestión; pero muy comprometida con el pequeño grupo de los tres millonarios, los cuales serán al final los dueños del país. Esto está un poco trillado, no necesariamente en la literatura, sino en la realidad.


Si asigno el rol de “Diamante” a alguien muy cercano al presidente, haré en mi novela que le disparen. Esto alejaría cualquier sospecha de mi “Diamante” y, además, la convertiría en una heroína.


Ah, se me está ocurriendo, establecer un contacto del grupo de Maryland con alguien importante de la CIA. ¡Un chico malo de allí no se puede quedar fuera en algo como esto! Eso daría a mi novela una intriga de apaga y vámonos. Fuera de los intereses económicos del pequeño grupo, entonces, entraría en juego la geopolítica. Así las cosas, habría que involucrar a algunos pejes gordos de países vecinos.


Como ahora está de moda en el mundo entero dar un buen tratamiento a los delatores, el pequeño grupo (de las tres personas muy ricas), escribirá un guion que deben llevar a cabo algunas de las personas que podrían caer presas si las cosas no salen como se planificaron. 


El asunto es que los dueños del complot y el tipo de la CIA (y otro cualquiera que esté más arriba de este último: súper intriga), nunca sean tocados ni por un simple rumor.


Haré, ya mismo, contacto con editoriales como Planeta o Alfaguara para ver si quieren publicar mi novela. La película la hará, sin duda, Tarantino. Eso asegura que habrá muchos tiros. Al presidente lo matarán con un montón de balazos y hasta le sacarán un ojo para meter brujería en el asunto. A “Diamante” uno, no tanto. A “Diamante” dos, ni Tarantino la va a poder tocar. Sino busco otro director.


Si me decido por hacer que el complot sea develado, el grupo de tres será preservado y al final llegará, como quiera, a salvar el país de marras. Es decir: si el magnicidio es un éxito, ganan. Si todo se descubre, también ganan.


Como, obviamente, esto es pura imaginería mía, haré que la editorial y Tarantino empiecen todo con: “Esto es simple ficción. Cualquier parecido con hechos reales es pura coincidencia.”


Ya saben que suelo terminar mis entregas con… ¡Telón! No esta vez. Lo haré con… ¡Capicúa!

 

Nota: Estoy listo para recibir datos de ustedes en calidad de aporte.

lunes, 12 de julio de 2021

¡Libertad y Vida!

¡Libertad y Vida!

Por Giovanny Cruz Durán




Hace unos meses vimos y escuchamos a un importante grupo de artistas cubanos, de diferentes disciplinas, protestar en calles de su país. Procuraba mejores condiciones de vida y trabajo. También vimos, en cámaras, la manera cómo lo reprimieron las más altas autoridades de su Ministerio de Cultura. Igual supimos que algunos fueron hasta encarcelados. Lo vimos y supimos muy bien.


Recuerdo haber escrito sobre el tema. Recuerdo haber dicho que aquella acción tendría consecuencia en el pensamiento cubano. Generalmente, acciones de este tipo realizadas por escritores y artistas se convierten en tendencia.

 

En el caso, aquellas protestas parecieron que se diluían en el tiempo. Pareció que la dictadura “hizo su trabajo”. No necesariamente ocurrió así.


Lo que no se han diluido son las precariedades cubanas. No. La carencia en los servicios básicos, en la comida y las telecomunicaciones se ha vuelto insoportable en la vecina isla; sometida por una dictadura que demuestra cada día más ser infuncional; entre otros muchos decires.


El slogan barato que culpa a otros de la ineficiencia en Cuba, luego de más de cincuenta años diciéndolo, es una tomadura de pelo. La llamada Revolución Cubana nunca ha sido eficaz para la economía de aquel país. 


Cuando era un parásito de la URSS, lograban manejar su crisis, aún con ciertas precariedades. Pero cuando Rusia entendió que no podía seguir manteniendo aquel deficiente barril sin fondo ni propósitos que era Cuba, y dejó de patrocinarlos, la dictadura entró en la debacle. Dicha relación comenzó en 1959. Se afianzó en 1972 cuando Cuba ingresa al COMECÓN. Se fue a pique en 1990. ¡Hace ya 31 años!


Desde entonces, los dictadores cubanos no han podido encontrar la manera de eficientizar un gobierno que se acostumbró a vivir a costillas de otros. 


No obstante, la dictadura se mantiene. La gente pasa allá hambre; pero la dictadura se mantiene. Los cubanos son privados de comunicación libre; pero la dictadura se mantiene. No encuentran medicinas, pero la dictadura sigue allí.


Tengo amigos importantes que todavía osan defender ese absurdo que es la dictadura cubana. Empero, cuando los junto a artistas y escritores cubanos (que todavía viven en Cuba) y les hablan de su cruenta realidad, se sacuden. 


Para muchos resulta fácil hablar bien de Cuba desconociendo lo que padece el pueblo allí. Los cubanos amigos se han tenido que convertir en pedigüeños generalizados. Se han visto forzados a evitar hasta sonrojarse por serlo. Es un lujo que no pueden darse. Quienes viven en esa isla, no pueden ni quieren seguir soportando la incapacidad e intolerancia de aquel régimen, fallido en muchos sentidos.


Fui un amigo y defensor de la revolución de marras. Sin embargo, yo que nunca me he inscrito como enemigo de principios revolucionarios, tengo luengos años proclamando el fracaso, en términos generales, de dicha revolución. Es que mi sensibilidad de artista no podía seguir respaldando el sometimiento a un pueblo. ¡El arte necesita libertad!


Por eso, en estos momentos en los cuales miles de cubanos han salido a las calles a pedir un cambio fundamental en su país, cuando una caricatura presidencial le declara la guerra no al hambre, sino a su pueblo hambriento; me uno al clamor general que pide en Cuba… ¡Libertad y Vida!


Para lograrlo, es necesario que a los tiranos les cierren, de una vez y por todas, el… 


¡Telón!

jueves, 1 de julio de 2021

A PROPÓSITO DE LA REVISTA ¿Y CÓMO ASÍ?

A PROPÓSITO DE LA REVISTA ¿Y CÓMO ASÍ?

Por Giovanny Cruz Durán




Definitivamente la cultura del universo ha cambiado. Generalmente ocurre luego de grandes acontecimientos. Las guerras constituyen un buen ejemplo de lo aseverado. Por supuesto que una pandemia como la Covid-19 estaba destinada a producir cambios importantes en aspectos conductuales.

Y así ha estado sucediendo. No se apresuren a suponer que, una vez vencida la pandemia, volveremos a nuestros hábitos anteriores. La cultural digital, para ilustrar con el ejemplo, llegó para quedarse. 


Desde luego que añoramos la vida presencial. Cuando nos liberemos del infierno-covid podría haber un vuelco hacia esta modalidad. Recuerden el destape que ocurrió en España desde la supresión oficial de la censura franquista, como consecuencia de la muerte del dictador en noviembre de 1975. El destape más notorio en la ocasión fue en el cine. A partir del hecho, solo en 1976, prácticamente, el cincuenta por ciento del cine español tenía un alto porcentaje de contenido erótico. Los desnudos femeninos, la mayoría gratuitos, estaban a la orden del día.


Una vez que la pandemia nos libere, acudiremos a galope a centros de diversión y entretenimiento, tiendas, playas, hoteles, casinos, clases presenciales, templos, etc.


Empero, una vez baje comprensiblemente la “marea”, las reuniones virtuales se mantendrán. La escuela no desaprovechará la magnífica herramienta y posibilidades que brinda el Internet. Lo mismo ocurrirá con la industria del entretenimiento. Esto, probablemente, está siendo ponderado por los inversionistas en publicidad, que se preparan desde ya para la era post-covid.


El libro y la lectura antes de la Covid-19 no estaban en su mejor momento. Medios populares como son los periódicos sufrían por esto. Entre El País, El Mundo, Abc y La Razón difundían diariamente 1,185.000 periódicos. Ahora apenas superan los 500.000. Hay grandes diarios importantes que ni se imprimen. Su contenido nos llega digitalmente. Y esa tendencia cada día será mayor.


Es cierto que los lectores tradicionales, como es mi caso, prefieren leer el libro físico. Pero esta generación tiene otros parámetros. 


Seguiremos asistiendo a los espacios físicos de cine; sin embargo, las servidoras digitales de películas tienen suscriptores que superan con creces los asiduos a los cines tradicionales. Y eso, no se podrá ya revertir.


Igual está ocurriendo con el libro. No pocos estudios hablan de la crisis en la lectoría. Si a esto añadimos las tendencias que he estado tratando en esta entrega, cabe suponer que cada día más el lector universal estará leyendo frente a ordenadores personales.


Desde hace años ustedes han visto cómo proliferan los blogs culturales. Montones de escritores tienen los suyos. Este escritor tiene desde el 2009 la revista digital LA PASIÓN CULTURAL. Hay miles de escritores que tienen medios mas sofisticados que los económicos blogs. 


En nuestro país, en el ámbito literario, el mejor a mi juicio es la revista ¿Y CÓMO ASÍ?, cuyo mentor es el escritor y doctor en literatura Manuel García Cartagena. 


Se trata de una revista de alto contenido cultural. Atractiva. Brillantemente diseñada. De un contenido literario excelente. ¿Y CÓMO ASÍ? llegó para quedarse siempre. 


Les invito a ver su más reciente número (7). De lo mejor. Debo admitir que (como se estila en la Justicia) debí inhibirme. Esto, porque mi cuento “¿Y quién es el muerto? ha sido generosamente incluido en la revista de marras. 


Obviando mi colaboración, en este número (dedicado al escritor César Zapata), hay un cuento magnífico de Mónica Volonteri (“Kadish de la muerte”), igual calidad encuentro en poemas (de María Antonia Segarra, Tomás Modesto Galán, José Alejandro Peña y Dionisio de Jesús), ensayos, entrevistas y otras modalidades literarias. El editorial es para fuertes aplausos


Dejen de comer bolas y disfruten el contenido de ¿Y CÓMO ASÍ? Este es el link:

 

https://revistacomoasi.blogspot.com/2021/07/blog-post.html?m=1


¡Telón!